大家好，小编来为大家解答以下问题，掐丝珐琅画非物质文化遗产，掐丝珐琅画图案素材，现在让我们一起来看看吧！
珐琅掐丝画
掐丝珐琅画，是将珐琅技法移植到画板上的特种绘画艺术形式，其主要材质为仿金丝和珐琅釉料，不仅突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，而且将珐琅技艺拓展于平面载体并使其产生立体效果，具有很高的观赏价值、收藏价值和人文价值。
掐丝珐琅画的意义是具有很高的观赏价值、收藏价值和人文价值。珐琅又称景泰蓝，涂在铜质或银质器物上，经过烧制，能形成不同颜色的釉质表面。既可防锈，又可作为装饰。传统的珐琅饰品我们在宫廷剧或者博物馆看到，现代的珐琅工艺品在很多艺术展都会出现。
景泰蓝工艺画是一种高档的家居装饰工艺品，成品画面效果分为水晶面效果和彩沙画效果。掐丝珐琅艺术，起源于元末明初，是在我国艺术瑰宝景泰蓝的基础上衍生发展而来的，历经明清两朝，制作艺人代代口授相传，直至今天。
掐丝珐琅具有独特的艺术风格，整体色调清新而淡雅，能够给人带来一种华美、高贵之感，在古代时期多被用作于宫廷装饰用品或祭祀仪式中的器皿。
从视觉效果来看，掐丝珐琅彩图案通过一定的色彩搭配组合，结合人们的视觉、心理感受变化等形成对应的某种象征意义。
关于掐丝珐琅的色彩装饰与图案设计在不同时期都对应着不同的特征变化，从各个时期掐丝珐琅的图案、造型、色彩、品种、工艺等，我们可以看出不同时期的人们审美观念和审美需求的变化。
掐丝珐琅画制作教程
掐丝珐琅的制作大致可以分为7个步骤：制胎—掐丝—烧焊—点蓝—烧蓝—磨光—镀金。
掐丝，即将压扁的铜（银）丝依设计饰纹粘牢于胎体。
今天我要介绍的掐丝珐琅画，是将珐琅技法移植到画板上的特种绘画艺术形式，其主要材质为仿金丝和珐琅釉料，不仅突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，而且将珐琅技艺拓展于平面载体并使其产生立体效果，具有很高的观赏价值、收藏价值和人文价值。
掐丝珐琅起源于波斯，成熟于五、六世纪。以后由波斯传到阿拉伯、东罗马帝国等地。至少在辽代已传入中国，中国首例发现掐丝工艺的是在巴林左旗契丹博物馆藏的一对掐丝花冠金簪，便是掐丝工艺所制。
图案绘制：先绘制好自己想要掐丝的图案形状，也可以选择直接打印，再用复写纸和压痕笔将图案描绘出来即可。
准备金丝：提前将金丝剪成适当长度的小段。
在使用前，还需要用夹丝板将丝捋直。
掐丝将粘丝胶少量的涂在线条上，大约20秒之后再开始粘丝，这样胶的粘性会更好。
完成一段图案之后将多余的金丝剪去，之后按照同样的方法，将图案全部掐丝完成即可。
调制彩砂：按照颜色比例，和绘制需要，用调砂胶将各色彩砂准备好。
上色：借助画铲将彩砂填入相应的区域，彩砂的位置在金丝的一半最为合适。
可以按个人喜好选择不做背景色，但是要注意图案部分金丝会溢胶，影响美观。
封层：为了使成品更加稳定、坚固，建议在完全晾干后的成品上，再涂抹一层固沙胶。
待固沙胶干燥后，掐丝珐琅画也就大功告成啦！
掐丝珐琅画制作工艺流程是什么？
深圳市金强人制卡的掐丝珐琅画在制作方面分为:选图、描图、选釉、筛釉、制样、掐丝、点蓝、定胶、开脸等几个步骤，每到工序中又细分为若干小工序。
女子用金丝银丝编出掐丝珐琅画，掐丝珐琅画是否属于非物质文化遗产？
掐丝珐琅画是属于非物质文化遗产。
在中华民族灿烂辉煌的文化艺术史上，景泰蓝无疑是浓墨重彩的一笔。景泰蓝工艺起源于元朝，由阿拉伯地区传入我国，盛行于明朝景泰年间。以金、银、铜为胎，因其工艺始于明代景泰，初创时只有蓝色，故得名——景泰蓝。其工艺繁琐、制作流程考究，通过十几道重复手工步骤才可制作出五彩斑斓、华丽夺目的指尖艺术品。由于景泰蓝的历史意义及工艺，2006被国家列为第一批非物质文化遗产。
景泰蓝，又称铜胎掐丝珐琅，是一种将各种颜色的珐琅附在铜胎或是青铜胎上，烧制而成的瑰丽多彩的工艺美术品，最早的文字记载出现在元朝。因其是在中国明朝景泰年间兴盛起来，因此命名为景泰珐琅或是景泰琅。后来又因多用宝石蓝、孔雀蓝色釉作为底衬色，而且“琅”的发音近似“蓝”，最后演变成“景泰蓝”这个名字。后来这个名字广泛的包括所有的铜胎掐丝珐琅。
一直觉得景泰蓝并不美，古老的颜色，普通陶瓷瓶的样子，并没有什么出彩的地方。跟着景泰蓝工作坊的人走访景泰蓝的生产过程，才逐渐的为之折服，深深的喜欢上这种工艺品。
景泰蓝的制作工艺是2006年5月20日被列入中国第一批国家级非物质文化遗产名录之中的，是由北京市崇文区申报的，景泰蓝的制作工艺在非遗名录中的序号是393号，编号是ⅷ—43。
这个遗产是一种制造工艺，一种技术，一种方法；换句话说，他并不属于某个人。前面列出“国家”两字已经说明----这种文化遗产，它属于国家。
2012年1月14日北京市珐琅厂有限责任公司被授予传统技艺景泰蓝制作技艺中的国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。
国家将这个基地列出来进行保护，以便代代相传。但是没有明确的传承人这一说，因为他本身就是民间工艺，谁有有权利规定这个工艺属于谁呢？
所有学习用传统、正确的工艺来制造景泰蓝的人，都可以称之为传承人，当然也可能包括上面所说的杜姓了，但是前提是他按照传统的工艺制造景泰蓝。
“掐丝珐琅画”突破了传统景泰蓝只能在各种立体器型上进行艺术创作的限制，传统工艺与现代元素相结合，将原始的复杂工艺进行简化，留下拓图、掐丝、点蓝三步，并将掐丝珐琅与平面绘画两大艺术融汇贯通。让这一传统工艺再次绽放出耀眼的光芒。
女子用金丝银丝编出了掐丝珐琅画，掐丝珐琅画是怎么做的？
4月7日，兰州文理学院女教师白茜介绍自己用万根金属丝创作出的“千手千眼观音”掐丝珐琅画。从小喜欢绘画的白茜通过自己十几年的摸索，以敦煌壁画为范本制作掐丝珐琅画。“千手千眼观音”是白茜最满意的作品，用了万根一米左右的金属丝临摹完成。 。
掐丝珐琅俗称铜胎掐丝珐琅彩，景泰蓝。是一种在铜胎上做掐丝工艺的珐琅彩器物。
它的工艺非常繁杂，苛刻，大致有7个步骤。1，做铜胎2，将铜丝掐丝附着3，焊接4，上色施釉5，烧制，或重复烧制6，打磨7，镀金。
异常严苛的制作工艺让掐丝珐琅器物造价十分高昂，一般不宜仿制。
鉴定方法1，可以去看看北方电焊之类，他们怎么焊接，铜丝掐丝附着是非常讲究的，如果器物身体上发现类似的笨拙焊接，则假。2，烧制工艺应是多层烧制，贴合部分或许有所松动，但层次清晰，不难分。3，抛光完美4，金粉，施釉颜色，都不是化学着色。
掐丝珐琅是珐琅彩在我国更加进步的一门技艺，不但在铜胎，在后来还有瓷器上也出现了珐琅。如果喜欢的话，请多多搜索，了解它。
区别珐琅与仿珐琅的方法有几种：一，眼看；因珐琅是无机物，表面呈水晶玻璃般的冷光泽和硬硬的质感，而仿珐琅是有机物，性质偏软，表面光泽呈油脂感和塑胶感，容易刮花。二，刀刮；用小刀片在表面刮擦，珐琅质硬，不容易刮花，而树脂塑胶类的仿珐琅容易刮花。三，针刺；将针的针尖烧热或烧红之后，在珐琅表面钻刺，仿珐琅容易被刺钻出痕迹，而珐琅却丝毫无损。四，火烫；点燃一支烟，将烟头在珐琅表面烫一烫，仿珐琅不耐火烫，表面会留下烫痕，而珐琅却丝毫无损。
总之，鉴别珐琅与树脂类仿珐琅的方法有很多种，难度并不大，因为这两种材料存在本质上的区别，一种是无机矿物质，而另一种是有机物质。
掐丝珐琅彩大画制作教程简单
掐丝珐琅彩大画制作简单教程如下：
1、掐丝，即将压扁的铜（银）丝依设计饰纹粘牢于胎体。先绘制好自己想要掐丝的图案形状，也可以选择直接打印，再用复写纸和压痕笔将图案描绘出来即可。
2、准备金丝：提前将金丝剪成适当长度的小段。在使用前，还需要用夹丝板将丝捋直。掐丝将粘丝胶少量的涂在线条上，大约20秒之后再开始粘丝，这样胶的粘性会更好。完成一段图案之后将多余的金丝剪去，之后按照同样的方法，将图案全部掐丝完成即可。
3、调制彩砂：按照颜色比例，和绘制需要，用调砂胶将各色彩砂准备好。上色：借助画铲将彩砂填入相应的区域，彩砂的位置在金丝的一半最为合适。可以按个人喜好选择不做背景色，但是要注意图案部分金丝会溢胶，影响美观。
4、封层：为了使成品更加稳定、坚固，建议在完全晾干后的成品上，再涂抹一层固沙胶。待固沙胶干燥后，掐丝珐琅画也就大功告成啦！
掐丝珐琅起源于波斯，成熟于五、六世纪。以后由波斯传到阿拉伯、东罗马帝国等地。至少在辽代已传入中国，中国首例发现掐丝工艺的是在巴林左旗契丹博物馆藏的一对掐丝花冠金簪，便是掐丝工艺所制。
女子用金丝、银丝编出的掐丝珐琅画，值多少钱？
女子用金丝、银丝编出的掐丝珐琅画，值多少钱？
掐丝珐琅画价格一般是1999元，但用金丝和银丝编制应该要在1999上多出好几十倍。
掐丝珐琅画是在传统景泰蓝精深的工艺基础上，与时俱进发展创新的硕果，是工艺品发展史上的又一里程碑，由中国著名工艺美术大师张同禄发明的，1987年研制出“珐琅珀晶”工艺，获得国家专利。1997年，“珐琅珀晶”获得了在美国举行的第7界国际发明展大奖。
其工艺特点是在保留了景泰蓝工艺掐丝点蓝工艺，打破了金属胎体的限制，拓宽了适用的材料载体，并且不要烧结；拓宽了创作表现的形式，丰富的色彩使艺术效果更加绚丽。作品选用金属丝、天然彩石（纯天然矿物质）、珐琅彩料为原料，运用水墨画、中国画以及西方油画的传统绘画装饰手法，在平面上进行创作，表现出一种笔画所无法达到的独特立体艺术效果，作为景泰蓝一代宗师的创新之举，具有极高的艺术价值和收藏价值。
掐丝珐琅画《百鸟朝凤》以清代宫廷画师沈铨花鸟画为参考，将中国传统花鸟画与掐丝珐琅装饰工艺相结合。彩凤昂首凝视远方栖于绿松之上，双眼炯炯有神，雍容自若；百鸟围绕彩凤，或盘旋或站立，于凤和鸣，热烈祥和。朝：朝见；凤：凤凰，古代汉族神话传说中的鸟王。旧时喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重者众望所归。亦可用来表达人们对太平盛世的无限期盼，代表吉祥幸福。
《百鸟朝凤》掐丝珐琅画以古代著名画作《百鸟朝凤》为蓝本，以凤凰为中心，画鸟近百，绘有当时国人所爱之树木以及祥瑞兽鸟，比喻盛世百姓的安居乐业，国泰民安；打破了金属胎体的限制，选用张同禄大师独创的特殊复合材质为胎体；掐丝是重点，丝掐得好不好，直接关系到画的整体效果。掐丝是主要的制作工序，用镊子将扁细的铜丝掐、掰成主体图案，过程是十分复杂。掐丝工艺，全凭大师的一双巧手和纯熟的技艺，掐饰出神韵生动的画面，绝非易事；
将珐琅彩釉料制成砂粒状再经过特种工艺烧制后作为着色材料，材质高贵、处理技术独特，使整个画面厚重而逼真、透亮而永不褪色。点蓝是能够展现出景泰蓝魅力的最关键的环节，需要具备较高超的技艺水准，一个重色或是浅色，如果用量控制不好，就会出现不同的效果，影响着表现的质量，一个小小的图案，浅色需要多少，深色需要多少，在不断思索中被活生生的展示出来，一边用篮管吸着彩釉，在丝框内将其填点饱满、抚平坦，一边用吸水的布将水吸干，逐个点满完成。
百鸟朝凤掐丝珐琅画是宫廷绘画与皇家绝技两大经典的完美结合，清代宫廷画师与当代景泰蓝艺术大师张同禄跨越时空的对话合作，真实再现中华艺术珍品神韵。画面绘以灵禽瑞鸟、山川河流、长青松柏，恢宏博大起，美轮美奂，寓意喜庆吉祥，富贵绮丽中蕴含着王者之气张同禄景泰蓝作品一件难求，其作品涨幅近70%，成为市场投资热点。收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然，景泰蓝屡拍天价，收藏一件就是未来一笔巨大财富！张同禄作品，当代精品，未来的文物，价值不可限量！每一件掐丝珐琅画价格都不一致。