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荆向海：
山明水净夜来霜 数树深红出浅黄霍晓蕙
从家步行到工作室约三千余步，荆向海几乎每日往返一次，无论风雨，步履不疾不徐，感受着不断轮回的四季。他喜欢济南的秋天，“多惬意啊！”他说，不但山美、湖美，寻常小街的秋色也美。就像老舍写的“天上微微有些白云，水上微微有些波皱。天水之间，全是清明……上帝把夏天的艺术赐给瑞士，把春天的赐给西湖，秋和冬的全赐给了济南。”
秋天就是诗境。访谈由秋天的古诗展开。秋是清新的，“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”；秋是静谧的，“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚仗柴门外，临风听暮蝉”；秋是清冷的，“北风何萧萧，兹夕露为霜”；秋是寂寞的，“寒花疏寂历，幽泉微断续”；秋是多彩的，“人烟寒橘柚，秋色老梧桐”；秋是让人感怀的，“愁因薄暮起，兴是清秋发”……在诸多吟咏秋天的古诗中，荆向海对唐代诗人刘禹锡的两首《秋词》颇有共鸣。其一：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。其二：山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。
书写自己喜爱的古诗是一种乐趣，荆向海说，一幅书法作品写的好不好，第一个字的书写很关键，要写行楷呢，还是要偏“草”一些呢，先“定好调子”，之后边书写边调整，把握好提按、顿挫等运笔的节奏，笔随意转，自然发挥。因此，即便书写同一首古诗，每一次的感觉不尽相同，呈现出来的作品也是不同的。
荆向海，1953年生，山东桓台人。中国书法家协会会员，中国楹联学会理事，山东省书法家协会顾问，山东省楹联艺术家协会副主席。
在“天润阁”这一方小天地里，有书有画有故事。写字、喝茶、会友，是荆向海的日常。他有着干净整洁的外表和良好的生活习惯，深谙世事却内心澄澈；他总是很认真地完成友人的命题创作，也擅长在“闲聊”中撷取火花，获得新素材的启发。和欧阳中石先生以及那一代的许多老先生一样，书法是荆向海求索、“问道”的一个途径，是“生活中的自然存在、不可或缺”，正是因为“自然而然”，所以他们对书法持有一种平常心，认为书法就是“写字”，没必要把它复杂化、神秘化。在古诗词的书写中，他安安静静地重温古典时光，体味中国人千百年来的诗意情怀；而在实用性的书写中，他始终有一种服务的理念。济南的佛慧山、百花洲、曲水亭街、黑虎泉等许多风景名胜区，都有他题写的匾额。他说，匾额是面向大众的，题写时心里一定要有观众，字力求浑厚有力、气息畅达，不能俗气呆板，但同时也能让大家看得懂。
对于习书之路上的两位老师，荆向海都有着亲人一般的情感。一位是省内书法名家张立朝，1982年就已经离世。另一位是著名学者欧阳中石，他称为“先生”。从1985年入首都师范大学首届书法大专班开始，他追随先生左右，得其亲授。书法由颜柳入秦汉刻石，从魏晋南北朝碑志中汲取营养，形成简朴、豪放、浑厚的特点，给人一种风格特别稳定的感觉，和欧阳中石先生的字“很像”。“其实我在某个时期也一心求新求变，甚至求怪。”荆向海谈起一个故事。那是2000年前后，他应邀为某单位题写对联，“求变”心理下，字写的比较夸张，本来想着先生看到后会表扬，结果先生一语未发。“我感到心虚，重新用稳重的魏碑写了一遍，把那件‘怪’字换下来。先生看了，说‘这是正路’，总算过关了。”“写字，得有出处，得让大众看得懂。”先生的教诲，成为他创作的理念，从此沿着魏碑楷书的路子持续前行。有时候看自己年轻时写的“比较狂”的作品，他感到陌生，虽然不尽人意，但代表着那个时期自己的真实水平和状态，“现在想狂也狂不起来了，顺其自然就好。”
10月22日，荆向海参加了“欧阳中石先生魂归故里”的仪式。此处衣冠冢，方便先生的济南亲友团祭奠追思。墓碑是一本打开的书，上面镌刻着先生写的诗《中石自况》：“普普通通一教师，平平淡淡自无奇。无奇不意非无意，正是无奇正是奇。”荆向海说，先生这辈子做了他喜欢做的事情，教书、写字、唱京剧，每一项都用心尽力。文脉的传承，是一代代人共襄的盛举，但一定得从我们每个人做起。有先生这样的引路人和榜样，我们没理由不踏踏实实的做事情，为社会尽自己的一份力。
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
2021年10月30日大众日报版面
壹点号绘谈
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