原画设计是不是很难学呢？
不难的，原画设计一般如果找到好的培训学校大约需要3.4个月就可以完成学习了，当然要找的是只教原画课程的班级，不要穿插其他的课目；自学的画如果有美术基础会容易些，想要做到可以独立从事原画是的工作要一年最少吧；没有美术基础就不要自学了。建议还是找到专业的老师跟着学习。
延伸阅读
原画设计很难找工作么？
首先看你自己的性格。
如果你是一个很强势的人，无论做什么事都不能比别人差！你就转行干你喜欢的行业；如果你性格很温和，不愿意与人争高低、又缺乏超前思维意识，还是在现有的事业单位工作吧，完成领导交给的任务一切OK。毕竟现在找一个稳定的工作不容易，关键还是要技能的提高，作品好自然有人要，想学原画设计的可以到王氏动漫，有就业推荐
在电脑上进行原画设计和插画设计，应该用什么软件？
CG原画：SAI，OC不错，容易上手，操作简单，日本CG画家喜欢用这两个的，理解PS和PT的简化版+优化，画萌的很方便PS，很专业，不过不是绘画专用，基本所有现在的绘画软件都是建立在这个软件的基础上弄的，弄好这个就能用好一切，这东西是神器PT,模拟手绘感觉，笔压模拟很好，不过要求有点手绘基础，不然很难用，操作也不如PS之类的简单，弄出来很有美术感觉，比如油画啊，水彩画的感觉，和手绘的很像，还可以模拟现实的调色基本最常用的就这些了，不过用好一个就可以（个人推介PS和PT,这两个最专业，顺便一提今年要推出的PS CS5是神）还有，最好有个扫描仪，真的很有用（个人感觉）
游戏原画设计用哪些软件？
cg游戏场景原画设计是指cg游戏场景原画设计师根据游戏策划师给的策划案，设定整部游戏的美术方案，包括概念类原画和制作类原画，概念类原画主要包括风格、氛围、主要场景、角色的设定，制作类原画则需要设计出所有的场景、道具、角色、以及游戏界面的内容。 cg游戏原画设计需要有比较好的手绘、素描基础，需要掌握游戏光影的表现手法，了解材质灯光的表现手法，还要熟练使用PS等手绘软件。 PS，即Photoshop，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。目前我所在的武汉插画人学校就是用ps，简单容易上手，速度比较快，对了，还可以使用painter，illustrator等绘画工具，原画的作画因人而异，如果用电脑作画的话，几个常用的软件，photoshop，painter，illustrator等等还有很多绘画软件，会一个就行了，但也并不是说你会的越多就越好，我认识很多的杰出的原画都只会photoshop。只要你能画出好东西，就算你背着画板带着水粉颜料都OK，这在国外非常常见。
2b原画设计找工作要学历吗？
原画设计作为绘画设计的一个设计方向，虽然对准入门槛高，但这只是指原画设计的水平而已。绘画设计不存在什么学历问题，因为农夫学七八载，也能成为绘画高手，也能达到绘画设计的入职水平。绘画设计只和技能以及绘画经验有关。行业不需要学历，不代表公司不需要学历，有些公司，他就是只接受985/211学历的人，你能有什么办法么？
所以虽然原画行业不需要学历，但是有一个好的学历总是好的，至少是一块敲门砖。
关于原画设计有哪些类别？
大致分三类: 游戏原画、影视原画和其他。 游戏原画: 角色设计，场景设计，插画美宣等。 影视原画: 角色造型设计，场景概念，分镜设计，Matte Painting等。 其他: 漫画、海报、书封、商业广告类插画等。 欢迎补充。 (PS: 严格来讲，原画一词仅仅指日本二维动画的画稿。游戏原画和影视原画在国外被统称为概念设计，或娱乐设计。)
原画设计是什么？
简单地说原画就是设计整个动画片动作的关键张（KEY FRAME），但原画涉及的范围是很广泛的，如：动态素描、人物与动物的运动、自然现象的规律、电影镜头的感觉与把握、角色性格的拿捏与表演、时间的控制（TIMING）、特效的处理……等等。所以常说原画是动画片的灵魂。你可以去创意方舟主页了解咨询一下。
原画设计的前景怎么样？
原画用专业的词语解释，叫做概念设计师，在一个游戏中，它是给模型师提供原始人物和场景素材的职业，是一个游戏创作过程中最最重要的核心环节。原画主要分为游戏原画和影视原画。原画就业前景：能去好的去，去不到好的去其次的都行，你能力强，你作品好，你前景就好，不过还是逃不出加班。
其次，商业，非商业，目标和需求是不一样的，最后设计和功底是分开的，基础好才是硬道理。总体来看，原画的就业前景很广，普遍薪资偏高，建议喜欢原画的小伙伴一定要根据自己的喜好，选择好发展方向！
什么是原画设计？
摘要：原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计
游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节，原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。原画师是cg行业里一个非常热门的岗位，这几年受到追捧，未来5-10年仍然有很大的发展空间。游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节，原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。
原画设计
概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。
原画是为游戏研发服务的，要保持游戏整体的统一性，保证模型师及其他美术环节的制作。
工作要求
在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计。在工作中，需要根据游戏策划提出的要求，创造出合适的角色或物体，并绘制出专业的设计稿提供给3d美术部门。除此之外，游戏原画美术人员也经常会负责一些游戏界面设计、游戏宣传插画绘制、材质绘制等工作。
设计步骤
要先在头脑中整理出一个轮廓，要了解影片的风格，掌握理解导演的意图，熟练把握片中造型。动画片的制作是一个由众多艺术人员参与的过程，它所达到的是一种共性。每一位创作者都必须将自己的个性融于影片所追求的共性之中，达到高度的统一。
确定原画风格即动作特点
泛泛地讲，迪斯尼的原画观念要淡一些日本动画片较注重原画，国产片动画片近期大部分风格介于二者之间且较为偏向于日式，进行原画设计也要看其风格而定，如果注重运动过程，设计动作时侧重其流畅性，原画、动画不要分得太明确，动作的流畅、连贯是第一位的，如果是注重对话、情节，那么就将原画的观念加强一些，并不是说原画张数要画很多，而是要将每一张原画设计得相当准确、到位，尤其是在它定格和亮相时，要特别注意细心刻画。
在动画片创作与生产中，对角色的动作、姿态、幅度、节奏、距离、路线、变化进行分析、归纳与综合，找出动作的起止及转折时的关键动态，并将这些关键动态绘制成具有表现力和感染力的动作设计图，便称之为原画。
原画设计的主要任务是按照剧本的情境设定并配合导演的要求，设计出角色的动作，包括对角色动作的设计、分析与绘制。